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HISTORIA DE UNA ESCALERA
Bibliografía
- Historia de una escalera (1949)
- En la ardiente oscuridad (1950) Apagan la luz para acompañar a la historia
...

Premios
- 1949 → Premio Lope de Vega por Historia de una escalera
Teatro antes de la guerra (1900 a 1936)
El teatro en la España del siglo XX, antes de que estallase la guerra en 1936, está caracterizado
por unos fuertes condicionantes comerciales que imponen, por encima de lo realmente art ístico, el
interés de los potentados y los empresarios que lo patrocinaban
...
Así, el teatro de la época puede
clasificarse en dos frentes:
A) El teatro que triunfa (comercial y burgués)
B) El teatro innovador (de disidentes)
A) EL TEATRO QUE TRIUNFA
Es un teatro comercial, basado en los gustos de la burgues ía y las clases sociales más altas que
son sus espectadores habituales
...

- El teatro en verso, neorromántico y tradicionalista, que incorpora formas del modernismo
...
Este tipo de teatro est á representado
principalmente por Carlos Arniches
...
Pero a estos
versos tan sonoros y coloristas se les asocia una «ideología marcadamente tradicionalista» exaltadora
de los ideales nobiliarios, las gestas medievales o los altos momentos del Imperio
...
Destacamos a los siguientes
autores: Eduardo Marquina, (Las hijas del Cid, En Flandes se ha puesto el sol)
...

Teatro en verso (o poético):
Estas obras están destinadas a un público mayoritariamente burgués y su máximo representante es
Jacinto Benavente
...
En estas comedias burguesas los
personajes que aparecen son un reflejo de la burguesía, reflejan su modo de vida siempre haciendo
una crítica de manera suave e irónica sin llegar a ser provocador
...

Teatro cómico
La finalidad básica de este tipo de teatro es el entretenimiento del público
...

Carlos Arniches
...
Escribe
“sainetes del Madrid castizo" y "Tragicomedia grotesca", La señorita de Trevélez
...
El autor alcanzó un gran éxito con sus "astracanadas”, piezas cómicas a las
que caracterizaba una gracia desenfadada, con chistes truculentos, juegos de palabras que
encontraba siempre el aplauso mientras que los intelectuales volv ían la espalda
...


Hermanos Álvarez Quintero
...
Pretenden
divertir, distraer y si acaso emocionar al espectador
...
Dentro de
este grupo podemos distinguir:
- Las experiencias teatrales de algunos escritores de la generaci ón del 98: Unamuno con sus
primeros intentos en su teatro intelectual y filosófico, Azorín generando su teatro simbólico e
irreal y como gran revolución y el teatro de Valle-Inclán (creador del esperpento)
...

- La generación del 27 que se propone tres objetivos: romper con el teatro comercial, acercar el
teatro al pueblo llano e incorporar las tendencias vanguardistas
...
Se aprovecha la tradición del teatro comercial como vehículo de propaganda política o
ideológica (teatro falangista) o como simple evasión de la realidad (comedia burguesa)
...
Al final de la década de los cuarenta se atenúa el triunfalismo nacionalista y dominará la
comedia burguesa de Benavente caracterizada por la cuidada construcci ón, la dosificación de la intriga
y la alternancia de escenas humorísticas y sentimentales
...
Los temas son muy reiterativos e insisten
en asuntos matrimoniales, problemas de celos, infidelidades diversas
...
Por todo ello, es general en estos dramas el final feliz
...

También son frecuentes las obras humorísticas, insustanciales e intrascendentes
...
Miguel Mihura (1906-1977) representa las limitaciones del
teatro comercial español
...

Como vemos tanto teatro como poesia o novela comparten una serie de rasgos comunes:
- La falta de autores de calidad por la muerte de los grandes renovadores del teatro espa ñol,
García Lorca y Valle-Inclán, y otros en el exilio como Rafael Alberti o Alejandro Casona
- La censura previa que se realiza en las obras dramáticas y que prohibía contenidos o la obra completa
...

La renovación en el teatro llega con el estreno en 1949 de Historia de una escalera
...

Hay un cruce entre diferentes medios como la televisión, el cine y los musicales
...

Algunos autores y obras son:
-Sanchis Sinisterra: ¡Ay Carmela!
-Alonso de Santos: Bajare al moro
Etapas y características del teatro de Buero
Su obra suele dividirse en tres etapas que vemos a continuaci ón con sus caracteristicas:
1) Teatro tradicional (1946-1957) llamado tambi én existencial, realista y costumbrista
...

- Introduce símbolos como la ceguera, que representa la incapacidad de las personas para
comprender la realidad que les rodea
...
Por ejemplo, en la obra En la ardiente
oscuridad se apaga la luz en algunos momentos durante la representación, para que los
espectadores sientan lo mismo que los personajes invidentes que aparecen
...
Es una etapa de transición y las
características más importantes son:
- Estructura abierta (saltos temporales, escenarios múltiples, narradores intermediarios entre
acción y público, acciones ubicadas en el pasado histórico y con un lenguaje que recuerda la
época elegida
...

Obra importante de esta etapa es El tragaluz (1967)
...
Esta etapa
se caracteriza por:
- Temas sociales y políticos
- Experimentación formal (efecto de inmersión)
- Progresión no lineal en el tiempo
...
Buero
Con el paso del tiempo va surgiendo otro público, más crítico e inquieto, especialmente en los
ambientes universitarios
...
Ante este panorama, entre los dramaturgos cuyas obras muestran su
disconformidad con la realidad sociopolítica española se abre un debate que enfrenta a los que
están dispuestos a atenuar su crítica o a mostrarla mediante alusiones, símbolos, alegorías, guiños
cómplices al espectador
...
En la época se identifican ambas posturas con
los nombres de posibilismo (trató de hacer que el espectador tomara conciencia pero camuflando la
critica) e imposibilismo, y sus más destacados representantes son Antonio Buero Vallejo con Historia
de una escalera (1949) y Hoy es fiesta (1950) y Alfonso Sastre
...

CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL TEATRO SOCIAL-REALISTA
- Temas comunes: la injusticia social, la explotación del trabajador, las precarias condiciones de vida
de obreros y empleados, la actitud egoísta de los poderosos, la tristeza general de la vida
española, el recuerdo omnipresente de la Guerra Civil
...

- Formas dramáticas y tradición literaria: realismo naturalista, expresionismo vanguardista y el teatro
español del primer tercio del siglo XX (farsas y esperpentos de Valle-Inclán, la tragedia grotesca
de Arniches y el teatro popular de Lorca o Alberti)
- Lenguaje: directo, sin eufemismos, violento, provocador, con formas populares y coloquiales, voces
malsonantes, exclamaciones, anacolutos…
1) Etapas del teatro de Buero

La obra dramática de Buero Vallejo suele dividirse en tres etapas, que van presentando una
complejidad progresiva:
- 1ª etapa (1949-1957), llamada existencial y también realismo, costumbrista
...
En esta etapa el autor suele respetar las tres unidades del teatro cl ásico
(planteamiento, nudo y desenlace), de ahí su división en tres actos
...
En esta etapa quiso introducir
innovaciones técnicas
...
En otras, el objetivo es que el
espectador viva de manera más eficaz la experiencia de la falta absoluta de luz, así obliga a
apagar todas las luces del teatro, incluidas las de los pilotos de seguridad de la sala
...
En esta etapa da un giro a su producción
...
A esta época corresponden obras como El tragaluz
(1967)
...

- 3ª etapa (Desde 1968), se mantiene la temática social y política, pero a través de una escritura
más experimental, acorde con la tendencia de la época
...
En esta etapa utilizará los llamados "efectos de inmersión" donde el espectador no
ve la realidad, sino la versión que de ella tiene un determinado personaje tarado o disminuido
...

2) Historia de una escalera
Fue estrenada en el Teatro Español de Madrid la noche del 14 de octubre de 1449 (fecha clave del
teatro y de la literatura española de posguerra) con un enorme éxito
...
En
su escalera, durante tres décadas, estos habitantes coincidirán para mostrar sus anhelos y fracasos,
sus encuentros y desencuentros, sus sentimientos solidarios y envidias, sus esperanzas y
desilusiones, sus amores y celos
...

b) Temas
En Historia de una escalera, Buero intenta trasladarnos una visión realista de la vida española de la
primera mitad del siglo a través de una imagen amarga del sufrimiento humano
...

La impotencia, el fracaso y la frustración acompañan desde el comienzo a los protagonistas, quienes
intentan, en vano, salir de la precaria situación en la que se encuentran
...

En la obra se presenta la vida de tres generaciones en un proceso cerrado y c íclico, caracterizado
por la alternancia de dos estados anímicos: la desilusión y el fracaso, aunque al final parece que
Fernando y Carmina hijos podrán romper el circulo antes de que también a ellos les alcance el
fracaso colectivo
...

- El drama presenta como tema fundamental el fracaso Individual y colectivo repetido a lo largo del
tiempo
...
Las
razones de estos fracasos se deben sobre todo al determinismo del medio en el que viven estos

personajes y a su falta de coraje y voluntad para luchar por sus anhelos
...
En otros casos el afán
de cumplir los sueños o de mejorar socialmente
...

- El amor es otro tema fundamental en Historia de una escalera y es, ante todo, un drama de
amor, el drama del amor frustrado
...

Los jóvenes traicionan al amor, al ser infieles tanto a sí mismos como a los demás
...
Fernando ama a Carmina y aunque es
correspondido por ella no es capaz de luchar (trabajar) por su amor cuando llega el momento
...

Carmina acepta la proposición de Urbano, el cual, aun sabiendo que la muchacha ama a Fernando,
se aprovecha del incierto futuro que a ella se le presenta para hacerla su esposa
...
Su relación también está destinada al fracaso, a pesar de que, al menos
por parte de la mujer, es una relación sincera
...

Por último, podría ser que, gracias a su amor, Fernando y Carmina hijos lleguen a ser felices
...
Y, aun cuando no hay referencias a la
Guerra Civil española (1936-1939), el espectador de 1949 sabe que la guerra ha transcurrido entre
el segundo y el tercer acto
...

Se observan a lo largo de la obra diferencias de clase
...
No obstante, puede englobarse a todos los personajes dentro de la clase media-baja
...
Este desaire responde claramente a motivos
sentimentales y quizá a que Elvira se siente molesta porque ella misma ha descendido
socialmente al casarse con Fernando, quien, por su parte, no ha logrado mejorar a pesar de la
ayuda económica de su suegro
...
Unos consumen bastante m ás electricidad que otros, sobre
todo teniendo en cuenta el número de personas que viven en cada casa
...
No sucede lo mismo con los dem ás inquilinos,
para quienes la factura de la luz constituye una carga, hasta el punto de haber quien no puede
responder al cobro
...
Buero consigue transmitir al espectador la sensaci ón de que el
tiempo transcurre con lentitud (ya que los sucesos acaecidos en cada acto son totalmente
cotidianos y carecen, en principio, de interés) y, al propio tiempo, con rapidez (dados los grandes
periodos (diez y veinte años) entre un acto y otro)
Con ello deja entrever que los días y los años transcurren sin que nada cambie, excepto los

propios vecinos, que van envejeciendo
...

Los propios personajes permiten que el tiempo pase sin que sus vidas experimenten cambio
alguno
...
Urbano sabe lo que les espera
...

Los personajes de Buero no ejercen su libertad; no actúan positivamente para cambiar su destino
...
Pero no supieron hacerlo
...

Para Buero, el destino no es algo abstracto y lejano y se identifica con el «absurdo o la
imperfección de la estructura social»
...

- Y por último, la incomprensión entre padres e hijos: en la obra existe una incomunicación total
entre padres e hijos, incomunicación que refleja un problema siempre presente en la sociedad humana
...
El conflicto se repite de generación
en generación sin que nadie se sitúe en el lugar del otro
...

En el acto primero, Fernando se queja de la falta de comprensi ón de los mayores
...

c) Género:
Del género del SAINETE el autor toma la ambientación, el lenguaje, las situaciones típicas (como las
disputas entre vecinos) y el carácter arquetípico de los personajes (el golfo, el guapo, la hija
consentida…)
...
De hecho, el propio autor ha considerado esta obra como una “tragedia,"
...

Los actos finalizan en momentos de intriga y futuro presumible, pero incierto
...

La mayor parte de los sucesos de la acción de las vidas de los personajes ocurren fuera de
escena, cada uno transcurre en unos instantes de un día
...
Vemos unos minutos de la vida de los personajes: casi todos los acontecimientos que
marcan sus vidas y sus inquietudes suceden entre acto y acto, fuera de la vista del espectador,es
decir, están elididas como matrimonios entre Fernando y Elvira y entre Urbano y Carmina, la Guerra
Civil (nunca aludida directamente)
...
El
acto I sirve para la presentación de los personajes y de los diferentes motivos temáticos;
corresponde a un día de 1919, en el que Fernando declara su amor a Carmina y le propone un

dichoso futuro juntos
...
El acto III se sitúa en el invierno de 1949, el día del cumpleaños de Manolín, hijo de
Fernando y Elvira, y se produce la declaraci ón amorosa de Fernando hijo a Carmina hija, coincidente
con la de sus padres en la última escena del acto I
...
Sin
embargo, la historia de los hijos puede ser otra y el público puede imaginarla y desarrollarla de
acuerdo con sus propias conclusiones
...
Quiere esta decir que el lector-espectador percibe claramente el transcurso
del tiempo y que este provoca el fracaso de las ilusiones juveniles
...

El acto I se abre con la escena en la que un cobrador de la luz va a desempe ñar su labor y a
cuya llamada acuden algunos de los vecinos, que con sus intervenciones se caracterizan a s í
mismos o presentan a otros durante su aparici ón
...

La tercera escena, entre Fernando y Elvira, adelanta lo que ser á su relación tormentosa en el
siguiente acto; sus comportamientos serán comentados por otras vecinas, Paca y Generosa, que a
la vez dejan entrever sus propias existencias miserables
...

El acto II está dominado por los temas de la frustración y la aniquilación
...
En ella aparece tambi én un diálogo
entre el señor Juan y Trini sobre Rosa, que da paso a la cuestión de la solidaridad
...
En la cuarta escena las parejas Fernando-Elvira y
Urbano-Carmina muestran un comportamiento hip ócrita, indicador de la vida frustrada que llevan
...

En la escena segunda aparece una nueva generación de personajes (Manolín, Fernando hijo y
Carmina hija), en conflicto entre ellos mismos y con sus padres
...
La tercera escena presenta la primera parte del final, tr ágico para la
generación intermedia del inmueble
...
La cuarta escena recoge la segunda parte del final, y es paralela a la escena de cierre
del acto l, pues es la escena de amor entre Fernando y Carmina hijos, donde vemos, en palabras de
Azorín, que «vivir es ver volver»
...
Al no destacar ninguno de ellos de modo
especial sobre los demás se ha hablado, repetidamente por la crítica, de un protagonista colectivo
...
Es el caso de las obras
Todos eran mis hijos (1947) y La muerte de un viajante (1949) del norteamericano Arthur Miller,
coincidentes en el tiempo con Historia de una escalera y con las que esta guarda ciertos paralelismos
...
La primera impresión que nos produce es
de pena, sensación que se verá después suavizada por la esperanza de que el futuro presente
mejores perspectivas para los hijos
...

También se ha considerado la escalera como un personaje más y especial, incluso el verdadero
protagonista de la obra
...
Con el paso del
tiempo consigue superar el trauma de la deshonra familiar, la muerte de su marido (se ñor Juan) y
el sentimiento de soledad unido a la vejez
...
Es el personaje más positivo del drama, pues jamás se rinde ante las
múltiples dificultades que le surgen
- ELVIRA: vive con su padre, don Manuel, quien la mima y consiente
...
En el segundo acto
descubrimos que el matrimonio con aquel ha sido un fracaso, aunque intenta guardar las
apariencias ante los demás
...
Desde
que se casó con Fernando, Elvira ha descendido en la escala económico-social que disfrutaba
cuando vivía con su padre
...

Aunque hasta entonces había simulado mantener unas relaciones "correctas" con el resto de los
vecinos, al insultar a Urbano y Carmina manifiesta sus prejuicios de clase
...
Ya no puede
disimular durante más tiempo y se desborda en la pelea final del acto III
...
Recibe el tratamiento de «don»
porque pertenece a una clase social superior a la de sus vecinos (burgues ía)
...
No ve con buenos ojos el interés de su hija Elvira por
Fernando, pero no la contradice nunca (la mima)
...
Paca explica a Generosa que la agencia de don Manuel es «un sacaperras»
que se dedica a «sacar permisos, certificados
...

En el tercer acto sabemos que ha muerto, y ya en el segundo no ha aparecido ni se le
menciona
...

- CARMINA: está enamorada de Fernando, acepta su propuesta de matrimonio al final del acto I,
antes de que se derrame la leche (mal presagio)
...
En el acto final muestra su amargura por su decadencia f ísica, por el
fracaso de su matrimonio y por seguir enamorada de Fernando
...
Carmina nunca se dirige con cari ño a Urbano
...
Su corazón está cansado y gastado de la edad y de las desilusiones,
según ella misma dice
...

- FERNANDO: En el diálogo que mantiene con su amigo Urbano se presenta su carácter: hijo único,
egoísta, quiere salir a toda costa del reducto mísero en que vive, pero por sus propios m éritos
...
Su fracaso, como el de la mayor parte de los personajes, es tanto
individual como social
...
Trabaja como empleado de una papelería (clase media, cerca del proletariado)
...

A través de la larga conversación que mantiene con Urbano en el primer acto, conocemos sus
preocupaciones como el disgusto por la vida presente; la angustia producida por el r ápido paso del
tiempo, la incomprensión de las personas mayores
...

Tratando de hacerle reaccionar para que empiece a esforzarse y no lo deje todo para ma ñana
Urbano le insulta pero lo único que consigue es que Fernando se moleste con él
...
Pero se traiciona sobre todo a sí mismo, eligiendo el camino más fácil, al
aceptar el dinero de su suegro casándose con Elvira
...
Porque es un gandul, un inconstante que
cree poder alcanzar sin esfuerzo lo que no pasa de ser una ilusión
...

- URBANO: Es solidario y cree que con la fuerza del sindicato se pueden cambiar y mejorar las
condiciones sociales
...
En el acto Il
aprovecha la situación de desamparo de Carmina para que esta acepte su propuesta de
matrimonio
...

La causa de la frustración de Urbano es principalmente de carácter social: fracasa la estructura
socioeconómica sobre la que se había apoyado, en la que confiaba y desde la que luchaba para
mejorar las condiciones económicas y sociales de todos los trabajadores, incluso las de aquellos
que, como Fernando, no pertenecían al sindicato
...
El autor se limita a decir que el sindicato fracas ó por «la falta de solidaridad»
...
)
Fernando y Urbano, personajes paralelos
A pesar de estas diferencias tienen en común su incapacidad para la acción que se hace
patenten la coletilla, que uno y otro aplican a la menor ocasi ón, aunque nadie (ni siquiera ellos
mismos) crea en lo que afirman
...
En varias ocasiones se echan en cara su fanfarroner ía
...
A los dos les ha faltado el carácter necesario para tener éxito en la sociedad
española
...

- SEÑOR JUAN: es el marido de Paca y padre de Urbano, Rosa y Trini, y vive amargado porque
Rosa se ha juntado con Pepe
...
Señor es un término de cortesía que se aplica a cualquier hombre,
aunque sea de inferior condición social
...

No aparece en escena hasta el segundo acto
...
Su descripción física contrasta con la
gruesa figura de su mujer
...

El señor Juan se muestra dolido por la situación en que vive su hija Rosa
...

- CARMINA HIJA: enamorada de Fernando hijo, ilusionada con sus palabras, sue ña en un futuro
compartido con él
...

Aunque está enamorada de Fernando hijo, decide acabar con sus relaciones obedeciendo a su
padre
...

- FERNANDO HIJO: pese a los obstáculos de su familia y de la de Carmina hija, no quiere renunciar
a su amor por ella
...
Pero aqu í queda abierta una puerta a la
esperanza
...
Sólo si es capaz de rechazar las prohibiciones y convicciones estúpidas y sin
sentido de estos, logrará no cometer los mismos fallos y labrarse un futuro mejor
...
Aparece perfectamente descrita desde la primera acotaci ón y la
adjetivación empleada por el autor da cuenta del carácter simbólico de la escalera, porque su
desgaste y abandono es el mismo que el de los personajes que la habitan
...
Es en este
espacio donde tiene lugar toda la acción
...
Algunos la odian, porque «encadenados»
simbólicamente a esta escalera han ido perdiendo sus sueños y sus esperanzas con el paso de
los años; otros, como Paca, la consideran una vieja compañera
...

a) la escalera como personaje
La escalera es el escenario que hace posible la consideraci ón colectiva de los personajes
...

b) la escalera como símbolo del paso del tiempo
Se entiende que la escalera se humaniza hasta el punto de compartir simbólicamente la historia
vital de los personajes, envejeciendo junto a ellos
...

Por tratarse de un espacio cerrado, la escalera asfixia las ilusiones de los personajes que viven
en ella
...
Aunque les vecinos pueden salir al
espacio exterior, siempre retornan a la escalera
...

Muchos críticos opinan que la escalera representa la vida que los est á derrotando
...
] como el escenario no ha variado, la reaparición de los personajes es una viva demostración
de que su situación tampoco ha sufrido cambios
...

Otros creen que la escalera «sugiere el medio opresor y degradante en que se mueven los personajes»
...
Cumple escrupulosamente y sin piedad su cometido; se cree muy
importante por el uniforme que lleva
...
Se les suele llamar por su nombre
genérico (cobrador, señor, señor joven
...
Mujer insegura, agobiada por
los problemas más cotidianos, todavía se muestra más débil cuando fallece su marido (problemas
económicos)
...
Se resalta su
carácter tímido contrastándolo con el carácter decidido y enérgico de su amiga Paca
...

- DOÑA ASUNCIÓN: es viuda, madre de Fernando, quien la desprecia repetidamente
...

Es educada, correcta y más bien tímida
...
Ese es
el tono de las disculpas que inventa para no tener que confesar que carece de dinero para
abonar sus recibos
...
Afirma que est á
trabajando, cuando sabe perfectamente que se encuentra en casa, tumbado en la cama y
pensando en sus proyectos
...
En el acto
III confía a su hermana su frustración por no haber sido madre
...
Dedica su vida exclusivamente a su familia, por lo que permanecer á soltera, aunque
reconoce que ella hubiera deseado casarse y tener un hijo
...

En el tercer acto aparece ya como una mujer madura, llena de arrugas
...
Ello hace más patética la emoción que la embarga por el hijo
que nunca tuvo
...
En el primer acto, su madre intenta llevarla por el buen camino
...

Rosa cumplió su deseo de vivir con Pepe; pero este la maltrata
...

En el tercer acto, volverá a vivir con los suyos en busca del amor familiar
...

- PEPE: Vive del favor de las mujeres y se acobarda en los enfrentamientos con Urbano (est ás
seguro que Urbano es incapaz de cumplir sus amenazas)
...
La suya es una figura
patética
...

Ya en el primer acto discute con Urbano, precisamente a causa de Rosa
...
En ambas ocasiones, Pepe, como cobarde que es, se marcha
mientras le llueven insultos
...
No aparece en escena
...
Cuentan que sigue viviendo de las mujeres, como un chulo
...
Ocupan, respectivamente, las antiguas viviendas de do ña Asunción y Generosa
...
Su actitud hacia el resto de sus convecinos
es de total desprecio; se consideran de otra categor ía
...

- MANOLÍN: es el hijo menor del matrimonio Fernando-Elvira
...
Se muestra tierno con Trini y se burla de los amores
de su hermano
...
El autor cumple con el decoro haciendo que
cada personaje se exprese de acuerdo con su talante, condici ón y edad, dentro de un registro
familiar con expresiones populares y naturales, alejadas de las convenciones artificiales del lenguaje
sainetesco
...
La elección los espacios urbanos por Buero, así como por los dramaturgos de la generaci ón
realista, se debe a la gran importancia que les conceden desde un punto de vista ético y político,

pues el desarrollo del conflicto dramático (que suele plantearse mediante polos opuestos:
razón/sentimiento, realidad/imaginación
...
La casa de vecindad de Historia de una escalera con su
escalera y su ventana puede considerarse una parte de un todo (microcosmos), y no solo de una
ciudad: lo que ocurre en este espacio urbano cerrado es representativo de forma meton ímica de lo
que pasa en la ciudad y, por tanto, en el país entero (macrocosmos)
...

Los lugares por los que transcurre la acción dramática son siempre importantes para el autor, por lo
que en la mayoría de sus obras suele realizar una descripción minuciosa de los decorados (sobre
todo, para dejar clara la carga simbólica)
...
El autor la describe con gran minuciosidad
en la primera acotación, destacando sobre todo las notas de pobreza, miseria, dejadez y suciedad
...

La acotación que abre el acto III remarca los inútiles intentos de transformar ese espacio, que en
esencia sigue siendo el mismo
...

Este modelo escenográfico de la casa de vecinos, donde se unen distintas vidas y destinos, se
constituye por primera vez como una crítica ante la dictadura franquista
...
Las conversaciones en la
escalera de las mujeres informan con breves retazos de la problem ática realidad social y de la
carestía de la vida
...

La figura simbólica de la escalera se asocia a un continuo subir y bajar, pero, a la vez, al no
cambiar, es un signo del estado de suspensión y de invariabilidad tanto del individuo como de la
sociedad
...
Así,
por un lado, la escalera permite el acceso a la estrechez angustiosa de las respectivas viviendas y
a lo privado, mientras que, por otro lado, recuerda el encierro en que viven cada uno de los
personajes: la permanencia de estos en la casa durante décadas manifiesta la imposibilidad de salir al
mundo exterior
...
En Historia de una escalera no es casual la selección temporal: acto
I (1919), acto II (1939), acto III (1949)
...
Y es que en la obra el espectador va percibiendo que se trata
fundamentalmente de lo que queda velado, porque los encuentros problem áticos de los personajes
solo cuentan el resultado de conflictos que no se han visto en escena
...

Ni siquiera la ventana, que se describe en la acotaci ón del acto I como una «sucia ventana lateral»,
ofrece una salida
...

Para finalizar este apartado, la consideración del tiempo es fundamental para comprender la
estructura de Historia de una escalera
...
Para presentar la
acción el autor elige tres días cualesquiera de ese largo período
...
El espectador conoce solo las consecuencias de las decisiones adoptadas por
aquellos en algún momento transcurrido entre un acto y otro
...

Frente a este presente se erigen dos sentimientos marcados por la temporalidad que ayudan a uno
y otro personaje a soportar su desesperación: el recuerdo de un pasado feliz y la esperanza de un
futuro mejor
...
El espectador comprende cuanto se parecen el pasado,
el presente y el futuro de estos personajes
...
De este modo se
ubican en el tiempo los dos actos anteriores: veinte a ños antes el segundo (1929) y treinta años
antes el primero (1919)
...

Buero Vallejo se comporta como auténtico director de escena mediante acotaciones funcionales o
aquellas destinadas a informar sobre la posible puesta en escena desde un punto de vista
objetivo: entrada y salida de personajes; disposición de los elementos del decorado; aspecto y
gestualidad de los personajes; vestuario; presencia de la luz; los sonidos; o ausencia de
matizaciones de estos; y objetos, entre otras
...
Se trata de un lenguaje llano y natural, alejado de los localismos
propios de los sainetes
...

- Derivación y sufijación despectiva: «lagartona», «gentuza»
...

- Léxico peyorativo e insultos: «basura», «canalla»
...
¡Claro el señor contaba con el suegro!»
- Afectividad mediante superlativos o diminutivos: «preciosísima», «ancianita»
- Metáforas aduladoras: «princesa», «gatita»
- Circunloquios eufemísticos: «¿Quién se acuerda ya de eso?» (relación entre Rosa y Pepe)
- Frases hechas: «ahorrar como una urraca»,«tenía muchos pajaritos en la cabeza»
3- Los monólogos
Monólogo es aquella intervención de un personaje que no está dirigido directamente a un
interlocutor
...
Se trata de un mon ólogo de reflexión,
en el que Buero, a través del lenguaje senil de la anciana, pone al espectador en antecedentes
de lo ocurrido entre este acto que comienza y el anterior
...

Su característica principal es la recurrencia
...

Buero suele utilizar un diálogo de intervenciones y respuestas breves, que se caracteriza por su
tono fuerte, los abundantes insultos y la economía verbal típica del léxico coloquial
...

Podemos distinguir algunos tipos de diálogo según las situaciones creadas en la obra:
1
...

2
...

3
...

4
...

h) Sociedad:
1- Reflejo de la sociedad española de posguerra
La mayoría de los críticos opina que la obra de Buero es un trasunto de la realidad social
española de los años cuarenta, y que él fue el primero en reflejar su problemática en una pieza
teatral
...
España atravesaba una penosa situación, en todos los
órdenes, después de una devastadora guerra civil
...

Es posible que los espectadores que asistieran al estreno de 1949 sintiesen como propias las
frustraciones de los personajes, pertenecieran a una clase inferior
...
El público de 1949 tenia el hecho muy presente (solo hab ían pasado diez años desde su
final y conocía bien las causas del fracaso del sindicato y lo que tal fracaso entrañaba)
...

i) Interpretación y sentido:
Buero provoca la angustia y la inquietud en el espectador, al plantear una serie de cuestiones para
las que no ofrece las correspondientes soluciones
...

El espectador tiende a identificar en los asuntos representados sus propios h ábitos y problemas
cotidianos
...
y es posible que
sienta las mismas o semejantes inquietudes y sueños
...

El autor consigue que el espectador contemple lo representado como algo real, cansado de la vida
misma, hasta el punto de poder identificarse con la acción situándose en el lugar de los

protagonistas y comprometerse con la historia
...

Al final de la representación, Buero parece dar muestras de una muy lejana esperanza en el futuro
...

Buero Vallejo demostró desde la primera hasta la última obra ser un auténtico hombre de teatro,
que no imagina textos, sino espectáculos; de ahí que sea un dramaturgo en constante evolución,
creador de un teatro total que combina palabra y grito, gesto y m áscara, realidad y alucinación, luz
y oscuridad, innovaciones técnicas y tecnológicas
...

Y para finalizar, según confesión del propio autor, dos obras le sirvieron de inspiración para la
creación de Historia de una escalera:
-"Las nubes", relato breve de Azorín en el que encontramos a Calisto y Melibea, felizmente casados
y con su hija Alisa
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Se repite la historia
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Estrenada en 1930, sobre un joven descontento
consigo mismo y con el mundo que lo rodea

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